宋朝是我国古代封建王朝统治的又一高峰。宋朝结束了五代十国的大分裂时期，印证了“分久必合，合久必分”的古话，并走向经济、政治、文化大繁荣时代。经济基础决定上层建筑，在稳定繁荣的经济发展之中，宋朝的文化艺术有了更加快速发展的基石。在两宋时期，书画艺术正值繁荣，以宫廷绘画、士大夫绘画以及民间绘画三足鼎立。
一、艺术市场的不确定性与特殊性
市场是社会分工和商品生产的产物，哪里有社会分工和商品交换，哪里就有市场。
1.艺术市场的不确定性
市场由表达产品、服务或者是观念的“渴望”和“需求”的各种经济体(比如消费者或者是赞助商)所构成。“艺术”属于上层建筑，受到了经济、文化、政治、思想等因素的影响与制约。把艺术这种意识形态转换为物质，进行交换与销售，同样受到以上因素的影响。
北宋中后期风俗画得以发展与壮大，因以宫廷画师为代表的宫廷绘画与文人士大夫为首的文人画具有鲜明的阶级特征，民间艺术市场无法得到满足，也不符合所属阶级的审美，这才使得风俗画快速发展与壮大。
2.艺术市场的特殊性
艺术家具有特殊性，从事于精神创作，将个人有别于他人的特殊意识形态转换为艺术品。艺术品具有特殊性，其主要功能是满足人们的精神需求，在人们社会价值观念和审美取向的传播中扮演着重要的角色。
两宋时期一直盛行重文的社会价值观念，而书画艺术则是最好的传播载体。艺术消费者具有特殊性，艺术市场两端的供给侧与消费侧在“审美关系问题”本质上揭示了艺术品消费者比一般实用产品的消费者相比更具有一定的文化素养。
艺术市场的特殊性是以商品形式进行的艺术品交易，而正是因为艺术市场的不确定性和特殊性，使得影响其的因素更加复杂。
二、宋代艺术品市场兴起与繁盛的原因
艺术品市场不同于普通的交易市场，具有特殊性、不确定性、复杂性和隐蔽性。影响宋朝艺术品市场的因素众多，大致归纳为以下几点:
1.五代十国及前朝代的影响
隋唐两代书画艺术发展，对后世有着深远的影响。如张彦远所著《历代名画记》，记录绘画历史的发展以及绘画理论的阐释。为宋代及之后的绘画艺术发展，提供了强有力的理论基础。“安史之乱”后，唐王朝走向衰亡，就有不少的画家逃亡到少有战乱的蜀地以及北方的偏远山区。
这里政局相对稳定，经济基础较好，自然风光与物产丰富，为艺术家们提供了良好的创作环境。荆浩自唐末动乱，就一直隐居于太行山中，长期接触北方的自然风光，不仅在唐代发
展起来的水墨山水画的基础之上又有了新的突破与发展，还创作了山水画理论著作《笔法记》。
五代十国时期是一个承前启后的时代，吸取了隋唐两代的文化艺术精华，如五代时的花鸟画在唐代基础上取得了巨大的进步，善于画鹤竹鸡雀的梅行思、钟隐等，擅长画花竹翎毛的黄筌。
由于战乱与大分裂，缺少朝廷的管控，给予了艺术家极大的创作空间。在此期间，各个王朝由于受到战火纷扰，保不朝夕，“及时行乐”的风气成为主流。吟诗赏月、把酒言欢、诗词歌赋、歌舞宴乐都成了贵族地主消遣娱乐的方式。
2.宋朝文化思想浪潮与背景的影响
在宋朝建立之初，由于受到政策的影响，文人墨客的社会地位提高，文人士大夫在朝纲担任重要的职务。从王公贵族士大夫到商人阶层都钟爱文房墨宝、丹青画作，在创作与收藏的过程中，丰富了艺术品市场。
而进入北宋末期，长期受到外敌侵犯，政府无所作为，军队节节败退，统治者昏庸无能，在将亡国的严峻背景之下，文人士大夫满腔热血与爱国情怀无处施展，只有寄情于山水之间，将其创作为书画，以此来抒发内心的真实情感。
3.宋朝经济发展
宋朝结束五代十国分裂的局面，百废待兴，急需发展经济。宋太祖赵匡胤推行了一系列促进经济的政策，农村土地可以买卖，经济结构得以改变，促进了生产力的发展。
三、宋朝艺术品市场交易主体
参与艺术品市场的群体是复杂化的，参与艺术品市场的形式是多样化的。书画作为商品有着不同于普通商品的特殊性，但从交易流程看，书画商品的交易过程无异于其他任何商品的交易过程。市场需求是交易的前提条件，宋朝以发达的经济为基础，使得各个阶层对于书画的需求增加。在宋代书画交易中，主要是分为皇室与私人为主体。
1.宋朝皇家
宋朝皇室与历代皇室收藏艺术品的目的大致相同。一是，为了彰显皇家权威与财富及装饰性;二是，满足皇帝自身的艺术喜好与收藏把玩;三是，维持与宣传封建王朝的统治。以北宋郭若虚所著《图画见闻志》中记载:太平兴国(～年)间，宋太宗赵光义命人搜集名记、将图书分别储藏于秘阁、天章阁、龙图阁、宝文阁和后苑图书库内。
正是统治者对于书画艺术品的喜爱，才使得宋朝书画艺术得以繁荣。宫廷画院是艺术品市场特殊的存在。朝廷建立画院，雇佣画工。画工受雇于皇室，专为皇家服务，领朝廷俸禄。宫廷画院始于五代十国，兴盛于宋朝，翰林图画院是我国历史上出现最早的画院。
自宋徽宗赵佶即位时，北宋已经经历了一百五十余年的风霜，皇家对于书画艺术的收藏已经日益丰富。基于宋徽宗对于书画艺术的热忱，命人编辑了《宣和画谱》《宣和书谱》《宣和博古图》等艺术理论与记述书籍。
而且把翰林图画院发展的更为壮大，拥有一系列更为完善的制度。宫廷画院的绘画水平往往体现了当时绘画领域最高水平。虽然宋徽宗赵佶在朝政政绩上并无作为，却在中国古代艺术史上留下了浓墨重彩的一笔。
2.民间私人群体
私人群体所涉猎广泛，其包含王公贵族、官僚世人，还有阶层百姓。其中他们购求书画艺术品的目的也不尽相同，其中以收藏把玩为主。宋代历代帝王对书画的偏好收藏，就如明星效应一般席卷整个朝野上下，文人士大夫、达官贵胄依靠自身雄厚的财力与权势、自身的文化修养以及对于书画艺术的真知灼见，成为民间书画交易的主导力量。
宋朝著名画家米芾酷爱收藏书画，从苏轼所著《次韵米芾二王书跋尾》中，成语“巧取豪夺”所指就是米芾。
四、宋朝艺术品市场主要交易方式
耐得翁在《都城纪胜》中提到了南宋四司六局，“官府贵家置四司六局，各有所掌”，其中帐设司就分管书画。
1.固定场所交易
市场交易主要是指在店铺与集市等公开交易场所进行的交易行为。宋代书画作品进入市场公开流通交易，这说明书画艺术作品已经成为人们生活中重要的消费品。宋代商业经济发展迅猛，贸易空前繁荣。张择端所画《清明上河图》，则展现了北宋都城东京(现河南开封)城市面貌与繁荣的商业街景。
孟元老在《东京梦华录》中记载了:“东角楼街巷以东街北曰潘楼酒店，其下每日自五更市合，买卖衣物书画，珍玩犀玉。”这说明在北宋普通的交易市场存在书画交易。
2.私人订制
两宋时期收藏文人笔墨绘画成为流行，特别是从皇亲国戚、达官显贵到文人大夫。宋徽宗崇宁三年(公元年)，画院设立了“画学”，《千里江山图卷》《风雪归牧图》《万松金阙图》等是经典的宫廷绘画作品。
五、宋代艺术品市场的启示
两宋时期，书画艺术市场的繁盛，证明了书画艺术的社会价值、经济价值与审美价值得到了社会的广泛认可。经济、政治、文化思想等因素共同作用于艺术品市场，在因素综合体的推动下，也创造了一大批伟大的书画艺术家。
第一，政府的推动作用。宋代绘画艺术取得空前的成就，宋代文化事业极度繁荣是重要原因之一。艺术不能成为政治之下的艺术，但艺术的发展不能缺少政治的推动，政治可以适当介入艺术，只有这样才能让艺术更具有生机。而我国对于推动与保护艺术的发展法律法规及相关管理机构不够完善。
第二，艺术消费人群的多层次化。宋朝繁荣的艺术品市场体现出消费群体的多元，王公贵族至达官文人再至平民百姓。虽然艺术品的消费者要比普通商品消费者更具有文化素养，但也不是限制人们欣赏书画艺术作品的主要因素。现代艺术教育不仅包括专业的艺术技能传授，也因涵盖审美教育。
第三，艺术销售的多元性。宋代书画市场有现场交易、专门的店铺交易以及当铺。而现在艺术交易场所少之又少，而且缺乏对于艺术作品产权的保护，无价值的作品与仿货充斥着艺术市场，使得懂得艺术品的人对其敬而远之，艺术市场在普通百姓眼里则如海市蜃楼一般，可望不可即。
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