宋代诗人黄庭坚曾在自己的杂言诗《拙轩颂》中写下这样一句话：弄巧成拙，为蛇画足。
“弄巧成拙”，大家都知道，在中华语境中形容人打算卖弄机智和灵巧，反倒好心办坏事，将事情搞砸。
在宋朝这“弄巧成拙”还有一个专门小故事，讲的是北宋著名画家孙知微替寿宁佛寺画一幅佛教故事画——《九曜图》，结果反被自己徒弟搞砸了的故事。
孙知微勾好线后，突然有急事需要出门，于是他就将这幅没有完工的画作留给了自己的徒弟添色。
结果徒弟看到菩萨身边的童子竟捧着一个空的水晶瓶，便认为是师父少画了几笔，接着他灵机一动在瓶子中添上了一朵盛开的莲花。
徒弟想着，这样就可以得到师父的赞赏了吧，结果师父回来后非但没有夸奖他，反而将他训斥了一顿。
原来童子手里拿的是圣物宝瓶，又怎会是普通的花瓶，添上花自然是毁了这幅画作。
所以说从古代开始，中国画作就开始讲究合理和符合现实了。
但是历史总是能够惊人的相似，在中国绘画大师齐白石身上也曾发生过这样“弄巧成拙”的事情。
那这又是怎么回事呢？
一、女弟子的画蛇添足
说到齐白石老先生，很多人想到的都是他画的“虾”。
但实际上，齐白石的艺术成就要比我们想象中的还要多。
齐白石先生将自己的一生奉献给艺术和绘画事业，他创作的每个作品都仿佛带有生命，哪怕是小小的虫鱼，在他笔下都能妙趣横生，被誉为世界级的文化名人一点也不过分。
正因如此，齐白石先生徒弟满天下，就连梅兰芳、新凤霞等名人都拜入齐白石先生门下。
今天我们要说的便是齐白石与女弟子郭秀仪之间的小趣事。
郭秀仪是齐白石老先生众多弟子中的一位，虽为女弟子，但郭秀仪的绘画水平十分出彩，她曾跟随齐白石六年多的时间，专门学习画作，苦练大师的笔法，终于不负辛苦，进步飞快，她的画作还时常受到老师的夸赞。
因为专注领略师父齐白石的技法，郭秀仪的画作中常常出现齐白石画作的影子。
有天，齐白石先生画了一幅水墨《耕牛图》，刚画完便被自己的女徒弟郭秀仪看到了。
赞赏之余，郭秀仪很快发现了一点“瑕疵”，这幅画作中，老农拉着水牛在水稻田里耕作，水面波纹阵阵，怎么不见老农和水牛的倒影呢？
于是郭秀仪觉得师父可能是忘记画了，但是私自为老师改画的行为并不妥当，于是郭秀仪想到一个办法，她重新临摹了师父的《耕牛图》，其他一笔不改，只在水中加了几笔老农和水牛的倒影。
可是郭秀仪没有想到的是，这一改竟会产生如此大的差距。
原来拍卖活动中，齐白石和郭秀仪的画作都被估价。
结果齐白石老先生的画作竟然卖出了万的高价，而郭秀仪的画作仅仅卖了63万。
常理上，人们或许会想在水中有倒影不是理所当然吗？为什么齐白石先生没有在画中添上倒影呢？
原来齐白石画画讲究动态意境，在常人眼中或许画作都是静态的，但是齐白石确认为绘画中另有一番天地，所以画作都是运动的。
在老农耕作的过程中，水运动带来波动，自然不会出现倒影了。
显然郭秀仪并没有想到这一点。
齐白石的绘画
齐白石虽然后期定居于北京，但是他出身乡土，故乡的美景和农民的朴实意识一直追随着他前进。
这一点也传播到了齐白石先生的画作中，以至于齐白石的绘画都带有浓重的乡土气息。
在艺术的追求上，齐白石是自由的，他用他那未经雕饰的乡土情怀以及油然而生的童心精细地打磨每一张画，以至于每一幅画作都充满了灵气和活力，仿佛新生。
所以齐白石能够在《耕牛图》中画出有生命的老农和水牛，哪怕是水流都是运动的姿态迎接着来自世界的目光。
在画作中创造生命，又在画作中抒发自己，或许这就是大师的艺术生命。