在世界各地都在安排策划纪念达·芬奇逝世周年之时，作为欧洲艺术重地的卢浮宫，从去年到现在一直很心塞。
首先是意大利方面单方面毁约，
不肯履约出借达·芬奇……
事情是这么回事。达·芬奇的画分藏在不同国家，卢浮宫想办大型展览，就得去借画。年，卢浮宫与意大利签订出借协议，你借我达·芬奇，我借你拉斐尔。但是意大利临时变卦。新上任的文化部长是一名右翼官员，他撤销了前部长年与卢浮宫签订的出借协议，还把前部长狠狠骂了一顿：
前*府还知道“羞耻”俩字咋写吗？
这协议跟“公平”俩字有关系吗？
借我们拉斐尔，都没说借哪些！拉斐尔大部分都存在意大利借什么借！
副部长也来推波助澜：达芬奇是意大利人，不过死在法国而已，凭什么要我们借？你们怎么不把《蒙娜丽莎》借给我们？报道链接——法国文化部长：意大利没有理由要回《蒙娜丽莎》
眼看着展览日期临近，出借的问题没解决，卢浮宫分馆阿布扎比卢浮宫传来了一则更炸天的消息——
在年创下拍卖纪录的名作
达·芬奇所绘人像《救世主》
不见了不见了不见了
……
《救世主》
年以4.5亿美元价格成交
成为世界上最贵的艺术品
成交后由卢浮宫的中东分馆阿布扎比卢浮宫收藏
此前阿布扎比卢浮宫两度推迟《救世主》展出，现在的失踪（有传言说它被保存在日内瓦）似乎为某种传言增加了几分可信度——这幅人类拍卖史上最贵的艺术品，可能是假的。（报道链接——达·芬奇名画离奇失踪）
那么《救世主》到底“假”在哪？
艺术评论家JerrySaltz认为他知道答案。
老夫评价艺术四十余载，
断定《救世主》，
是幅假到不能再假的——垃圾。
达·芬奇的《救世主》，假吗？
JerrySaltz
美国艺术评论家
《纽约杂志》高级艺术评论家和专栏作家
于年获得普利策奖
JerrySaltz一看到《救世主》，就觉得它十之八九是假的，赤裸裸的“追名逐利感”让他气到不行。阿布扎比卢浮宫需要《救世主》这幅重要性相当于“男版蒙娜丽莎”的传世名作，而Saltz认为所谓的“男版蒙娜丽莎”，不过是有水分的“变装大佬”。
因为达·芬奇——
没画过那么呆的正面人物像
（正式画作，笔记中的草图不算在内）
侧身45度，自拍最美。
目前确定出自达·芬奇之手的作品数量不多（达·芬奇笔记中的草图不算）,这其中没有一幅人物像，和《救世主》里的耶稣一个pose。
《施洗者圣约翰》
St.JohntheBaptist
侧身，头部微扭
《岩间圣母》
VirginoftheRocks
侧身，头部微扭
《音乐家的画像》
VirginoftheRocks
侧身
况且历史上的达·芬奇，是一位人见人爱的美男子，时尚的急先锋，他的外表和穿戴总是给身边的人留下深刻的印象。与他同时代的传记作家，描述他是充满了溢美之词——
“不凡的美貌，无尽的优雅。”
“他穿着只能及膝的玫瑰色短袍，而那时候的风俗是穿长衫。”
“他的发明天才令人震惊，他对所有涉及美和典雅的问题拥有绝对的发言权。”
对美有至高追求的人，会容许自己的作品那么呆吗？
部分艺术史学者认为《救世主》是真迹，因为画中耶稣的卷发太达·芬奇了。没错，《救世主》的卷发很迷人，谁都会为之倾倒——
然而JerrySaltz认为这太好解释了，达·芬奇的工作室里有那么多学徒，在日常教学中，很可能会发生这样的一幕——
你个笨蛋，头发才不是这样画的，我来画给你看。
达·芬奇很可能给这幅画润色过，而它真正的作者，可能只是一位名不见经传的学徒。去年8月，牛津大学研究员MatthewLandrus曾表示，《救世主》真正的作者，应该是意大利画家伯纳迪诺·卢伊尼（BernardinoLuini）。
猜测《救世主》是伯纳迪诺·卢伊尼画的，并非一点依据都没有，卢伊尼曾经跟达·芬奇一起工作过，画技受到达·芬奇极大的影响。来看看他存世不多的作品，微微模糊的轮廓是不是有点达·芬奇的味道。
《女士画像》
PortraitofaLady
BernardinoLuini
UneFiguredeSainte
BernardinoLuini
如何模仿达·芬奇的“灵魂”？
如果《救世主》真的是伯纳迪诺·卢伊尼画的，他要是知道自己的画被后世当作偶像的真迹，还被卖到破纪录的4.5亿美元，梦里都会笑醒吧。
模仿，是画家成长的第一步。达·芬奇的作品，自然会成为很多人模仿的对象。普通人很难有伯纳迪诺·卢伊尼那样的水平，只能比拼“灵魂画作”直击灵魂的程度。（“灵魂画作”画得非常蹩脚，但跟原作有“灵魂”上的相似度）
去年有部AI猜画的小程序火了一段时间，网上出现了一批模仿达·芬奇的灵魂画作——
认出来没？这些都是——《蒙娜丽莎的微笑》。
这些画足够“魔鬼”，但还没有达·芬奇的“灵魂”。因为前面讲到，达·芬奇不爱画正面像——人物姿势要复杂，有弧度，要表现出体态的柔美。有些灵魂画作，也符合上述对体态的要求——
最左边的深谙灵魂画作之道
不过体态，还不是达·芬奇最重要的特点。
达·芬奇作品最突出的特色，是晕染技法（Sfumato）。Sfumato直译的话指“模糊、渲染层次”，它来源于意大利语fumo（烟雾）。达·芬奇基于对光学的观察，在他的绘画实践中模糊了人物边缘的线条，用“烟雾”的方式来呈现。比如《蒙娜丽莎的微笑》，就是用多层涂料来实现了模糊晕染的烟雾感。
这种精细化的过渡方式，不仅让人像更具真实感，还给予作品一份暧昧的朦胧——达·芬奇笔下的人物往往似笑非笑，柔和中性，面目雌雄难辨。历史上人们曾经讨论过蒙娜丽莎究竟是男是女。有人甚至怀疑蒙娜丽莎就是达·芬奇本人。达达主义代表艺术家杜尚，年在《带胡须的蒙娜丽莎》中，用铅笔给蒙娜丽莎画上了山羊胡。杜尚想创作的是藐视传统的反艺术，把达·芬奇当作揶揄的对象，但这也体现了蒙娜丽莎身上具有的男性特质——画上胡子后的她，并没有多少违和感。
《带胡须的蒙娜丽莎》
除了朦胧的烟雾感，达·芬奇画作另一个重要特点，就是他首创的“空气透视法“——借助空气对视觉产生的阻隔作用，物体距离越远，形象就描绘得越模糊；或一定距离后物体偏蓝，越远偏色越重。这样一来，人物就能和背景完美地融合，让平面有了生命。
达·芬奇有一个很有名的文艺理论“镜子说”，画家应该像一面镜子，真实地模仿自然。但真实地反映，需要高超的画技。对于没有绘画基础、又想模仿达·芬奇，或者以达·芬奇为基础进行新创作的人们，需要一点“劳动人民的智慧”——
自拍
PS
化妆神术
以及最直击灵魂的
今日正题——
废话说了这么多，其实都是为了接下来的内容做铺垫。
为了纪念达·芬奇逝世周年！
为了让我们所有人都能从这个重要的艺术纪念日中收获快乐！！
我们将在这里举办一场“达·芬奇灵魂画手大赛”！我们欢迎各种脑洞大开的“灵魂”创作，具体细节和奖品，看下文吧！
达·芬奇灵魂画手大赛
Part1征集
征集时间：4月20日（周六）至4月24日（周三）
征集内容：一切与达·芬奇相关的灵魂画作，形式不限——你可以手绘简笔画，也可以自拍，拿堆卫生纸做纸模，或者像杜尚一样给达·芬奇的画做加工，又或者是表面看上去跟达·芬奇一点关系都没有的东西……形式糙一点无所谓，重点在于“灵魂”！你甚至可以画一根线上交，但是要让人意识到它与达·芬奇相关。
征集方式：首先，