TUhjnbcbe - 2023/10/29 18:00:00
他是二十世纪艺术史上最“出名”的艺术家，极端的艺术思想既引人注目，同时又“臭名昭著”；他是现代艺术的守护神，也是其他艺术家眼中的异类、毁灭美的恶魔；他几乎参与了当时所有最先锋的艺术运动，却不属于任何流派；他的出现改变了西方艺术的进程，让现当代艺术冲出樊笼，从追求视觉美转为追求思想美。他就是马赛尔·杜尚，法国艺术家，纽约达达主义团体的核心人物，实验艺术的先锋。马赛尔·杜尚杜尚年出生于法国布兰维尔的一个温馨家庭，受外祖父影响，十几岁时曾画过风景油画，并在巴黎的朱利安艺术学院学习了将近一年时间，但这些都没让他产生特殊的绘画兴趣。后来为了逃避兵役，他才临时抱佛脚地通过了“艺术工作者”的身份考试。年，杜尚来到巴黎。在那个各种现代艺术流派方兴未艾的年代，他的两个哥哥也积极投身其中，并且与许多现代艺术家们过往甚密，杜尚也就自然轻易地进入了他们的圈子。《错误代码》在年到年的短短六年里，杜尚尝试过印象派、野兽派、立体派等各种风格，并成为巴黎先锋派艺术家沙龙的成员，有资格参加每年一度的全国展览会，也有画廊经销他的画。如果按照这样的路子走下去，成为某一画派领袖或至少成为代表画家应该是没问题的，但杜尚偏偏是西方理性主义逻辑发展中的一个例外。《画胡子的蒙娜丽莎》年，杜尚为了参加立体派的展览，潜心创作了那幅著名的油画《下楼的luo女》。然而评委看到这幅作品感到非常不满，他们认为画中女性下楼动感的状态完全是未来派的创作手法。如果这幅画展出，那就等于承认立体派向未来派学习了。评委们要求杜尚修改作品，杜尚对此极为失望。他没想到这些曾经呼吁冲破束缚，倡导自由创作的先锋画派，竟然也开始画地为牢，限制创作了。而他们口中所谓的“主义”无非就是拉帮结派，从此，杜尚逐渐抛弃了绘画。《下楼的luo女》年，《下楼的luo女》在纽约军械库展览上，引起了不小的轰动，杜尚开始名声大噪。年为了躲避第一次世界大战，杜尚远渡重洋来到美国，令他没想到的是，自己在美国已经是个名人了。年杜尚应邀成为纽约独立艺术家展览的评委，这场展览自诩非常开放，任何人只要缴纳展费就可以参展。不走寻常路的杜尚，在商店随便买了一个男性小便池，还给它起了个好听的名字《泉》，署上匿名就送到了评委的手中。显然这件“拿来主义”的现成作品，突破了评委们的审美底线，最终被雪藏了起来。《泉》如果说《下楼的luo女》是杜尚的叛逆之作，这件《泉》就可谓是颠覆性的作品了。杜尚故意给作品起名《泉》，和安格尔那幅经典名画同名，打破了“艺术就应该是美的”这一固有思维方式。同时，这件工业流水线制品也打破了艺术品应该具有独一无二原创性的规则。而且，《泉》这件作品虽然在展览上被评委们认定为极端且丑陋，但是它的出现却引发了人们对艺术的思考。你必须扬弃美和丑的区别，扬弃高低的等级，因为所有的美丑高下，都是认为的相对标准。而人们又如此习惯地将相对性当做绝对性去维护，后果必然是让人心有了定见，然后导致我们本来应该自由无碍的心被束缚住了。《自行车轮》千百年来艺术的发展，无非新的艺术，打破旧的规则，丰富了更多的可能性，被称为新的规则，之后再被打破，如此循环往复。每种规则之间其实并没有本质的区别，杜尚“反艺术”的思想理念，反的正是这种带有规则限定的艺术，他想要彻底打破这种艺术规则的循环。杜尚的这一思想极大开阔了艺术家们的思路，如今越来越多的现代艺术家，沿着他的道路，突破限制不再追求艺术的视觉美，而是普遍追求思想美。所以，对于艺术发展来说，杜尚是一个里程碑式的人物，他结束了一个时代，同时也开启了一个新时代。