图说：《名画在左科学在右》的作者林凤生采访对象供图（下同）
新民晚报讯（记者郜阳）莫奈、梵高、达·芬奇、毕加索……这些艺术大师与科学有着怎样的不解之缘？当传世名画邂逅科学，又将碰撞出哪些“烧脑”的问题？昨天下午，《名画在左科学在右》的作者上海大学退休教授林凤生与数十位读者一起谈科学、品艺术。
《名画在左科学在右》由上海科技教育出版社于去年8月出版，全书共含23篇长文，归入三大主题：“现代画流派与科学的不解之缘”“艺术与生活的交融”以及“绘画与科学的碰撞”。该书一举摘下了“中国好书”和“文津图书奖”等诸多奖项。
19世纪法国文学家福楼拜曾说，艺术越来越科学化，科学越来越艺术化，两者在山麓分手，有朝一日，将在山顶重逢。自文艺复兴以来，艺术与科学若即若离的关系，一直令探索者感到好奇和神秘。《名画在左科学在右》带读者从科学的角度重新认识世界名画。当艺术邂逅科学，究竟会碰撞出怎样的火花？
图说：上海科技教育出版社出版的《名画在左科学在右》
从自然角度解读绘画
林凤生告诉读者，自己小时候有过一段学习绘画的经历。“读初中的时候我有幸认识丰子恺、唐云等艺术大师。我常常去他们家里玩。虽说是‘打酱油’，但也在耳濡目染中受到了艺术的熏陶。”林凤生表示，“由此我对绘画艺术产生了浓厚的兴趣，也提高了自己的审美能力。”
林凤生发现，自然科学和人文科学间的鸿沟日益加深——文科的学生认为理工科很古怪，理工科的学生对文学有兴趣却不知从何入手，但他认为两者之间是可以搭建桥梁的。“那就是图像与美学。”在他看来，图像对于理解科学而言是重要的，而科学也可以为图像创造出新的解读角度。“《墨经》里讲到几何光学，可一幅图都没有，要看懂就很难。张衡的地动仪在古书上有记载，可也没有图，即便有复制品，也很难得到认定。”林凤生举例。
图说：西汉砖刻（箭镞叫做矰缴，矰为箭头，缴为丝线，地上的竹架叫缀）
从西汉砖刻里，林凤生发现一个奇怪的现象：射出去的箭都拖着“尾巴”——一条长长的丝线，可到东汉的画里却没有了。“西汉那会儿箭头是青铜做的，很珍贵。如果射出去没打中猎物就得不偿失了。到了东汉经济发展了，就没有这个问题了，不然诸葛亮怎么‘草船借箭’？”
图说：《清明上河图》中的桥并不对称
林凤生还以《清明上河图》中桥的力学结构为例。“从力学角度看会发现，这座桥是不对称的，它一边高一边低，从南岸去有三阶，到北岸下去只有两阶。这是为什么呢？”他解释说，“因为这条汴河是人工河，开河的时候这里是个拐弯，一般来说内道水流比较慢，外道水流比较快，把南边冲刷得非常干净坚韧，桥的根基打在这里没问题，但北岸有很多淤泥，这怎么办呢？中国古代工匠很聪明，他们并没有铲除淤泥，而是把桥桩一直打下去，打到坚硬的地方为止。”
现代画流派与科学的不解之缘
从19世纪后期开始，随着西方写实绘画的式微，绘画艺术从“求真”转向了“求美”，激发起画家锐意创新的热情，创造了许多独树一帜的绘画流派。不难发现，这些画派与自然科学有着“不解之缘”。
图说：莫奈《透过树丛的春色》
林凤生以莫奈的《透过树丛的春色》为例。画上大批的树叶朝着一个方向，形状大同小异，组成了相似的视觉元素。它们在观者双眼视网膜上的像，经过大脑融合后便会产生朦朦胧胧、层次丰富的视觉效果。“莫奈常说他要画出空气和大气的感觉，他的画也确实能够给观者这样的奇妙感受，或许秘诀就在这里。”
图说：莫奈《亚嘉杜的罂粟花田》
林凤生还介绍，在印象派大师的名画里，观赏者常常可以感受到水面上波光粼粼、花草在风中摇曳，这种静中有动的感觉又是怎样形成的呢？林凤生解释，这是由画家的技法与视觉生理的机理联袂形成的。“来看莫奈的名画《亚嘉杜的罂粟花田》，观赏者定神端详一会儿，会觉得好像有一阵微风吹过，花朵有了一丝颤动。这是因为观者的眼球在不断地运动，视网膜上的影像在不断地运动所产生的效果。”
名画里的病人和病人画的名画
《蒙娜丽莎》可为无人不晓，或许有人
