《游春图》展子虔
距今已有多年的《游春图》，素有“天下第一画卷”的美称，也有人称它是“国宝中的国宝”。它曾让顶级藏家不惜血本，趋之若鹜。
《游春图》是隋朝画家展子虔创作的绘画作品，绢本、青绿设色，画上有宋徽宗题写的“展子虔游春图”六个字，现存北京故宫博物院绘画馆。该画是展子虔传世的唯一作品，也是迄今为止存世最古的画卷。
年春的一天，一位不速之客叩响了“民国四公子”之一张伯驹的家门，他带来了个震惊人心的消息——《游春图》在东北出现了。
战乱刚刚平息的年初，东北的市面上，忽然涌现出一大批古代书画。它们都是溥仪从故宫携出并多方辗转，最终放置于伪满皇宫“小白楼”之中的书画。溥仪逃亡被捕后，守卫皇宫的卫兵将楼内所藏书画洗劫空，从此这批书画便流落于市，《游春图》也在这批古迹之中。
这幅画卷的重要，实在是对于中国山水画史的桥梁意义……没有它，历史即少了一个重要环节，今古接连不上。
——沈从文
退藏天地之大于咫尺之间，应接人物之盛于暑刻之内。陶镕气质，洗涤心胸，是烟云已与我相合矣。
——张伯驹
图中展现了水天相接的情形，上有青山叠翠，湖水融融，也有士人策马山径或驻足湖边，还有美丽的仕女泛舟水上，熏风和煦，水面上微波粼粼，岸上桃杏绽开，绿草如茵。画家用青绿重着山水，用泥金描绘山脚，用赭石填染树干，遥摄全景，人物布局得当，开唐代金碧山水之先河，在早期的山水画中非常具有代表性。
▲《游春图》局部
明代收藏家张丑曾以"十美"与"第一"评价此画∶隋贤一也，画山水二也，小人物三也，大刷色四也，内府法绢五也，名士题咏六也，宋褚如新七也，宣和秘府收八也，胜国皇姊图画九也，我太祖命文臣题记十也。韩朝延谓此卷为天下画卷第一，信然哉。
明代末年的鉴藏界，张丑可谓明末鉴藏圈翘楚，他评价的十美，分别指出《游春图》十大重要性∶前五处分别是∶隋代名士佳作、山水为主、点缀人物、青绿设色、出自宫廷的绢素。
而作品的历史、艺术价值，则集中于"后五美"中。历代名士但凡见此作者，无不是感慨叹咏、万般推崇。
而在宋代，此作便收入皇家内府之中，以宣和装装裱此画，钤引最有代表性的"宣和七玺"，宋徽宗甚至亲笔为此作题签"展子虔游春图"，成为了这件作品最强有力的背书。
▲宋徽宗亲笔题签
▲冯子振、宋濂题诗
▲乾隆题诗
画卷本幅纵43厘米，横80.5厘米，相比中国美术中《溪山行旅图》那样的山水大轴，是名副其实的"咫尺"。《游春图》表现了一队人马家眷，于春日泛舟于山水之间的景象。一江春水将画面一分为二，左下为近处的坡岸，岸边有二人翘首。另一侧山坡平缓，却与江对岸的峰峦形成了鲜明对比，处干画面右上的对岸，重峦叠嶂，层层推向远处，消失在广阔的江面。
▲湖中小舟
《游春图》画卷虽小，然画中重峦叠嶂之气势，与渐行渐远的朦胧感，成就了这件咫尺之作的千里之势。就在咫尺之间，画家点写人物三三两两，以线条勾勒外形、衣饰，虽无面部表情的刻画，就在三五笔间，人物动态神采便了然于画面，春日游赏的好心情，也被画家呈现得淋漓尽致。这正是是张丑提及的"小人物"。
▲画中点景的“小人物”
中国古代山水画的发展，到了隋代出现了较大的变化，它不再作为人物故事画背景的部分，而是从前者中分离出来，成为一门独立的画科。在此之前，依附于人物故事画的山水画在表现方法上有很大的局限性，按照古人的说法就叫做“人大于山”“水不容泛”，说明在表现自然景物与人物或其他物件的关系上，以及远近、层次等方面部存在着明显的不足，画家还没有找到适宜的艺术表现手法，来描绘壮阔秀丽的山川形貌。《游春图》即反映了山水画处于变化发展阶段特点。
▲《游春图》展子虔
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